《意境》唐诗主题画展9日在北京炎黄艺术馆开幕，29位艺术家近百件精品力作参加展出，作品涵盖山水、花鸟、人物，题材丰富，尽显唐人诗意。该展是继河南郑州、宁夏石嘴山、西藏大学艺术学院展览后的第四站。

　　唐诗是中华民族珍贵的文化遗产之一，堪称中华文化宝库中的一颗明珠。由诗入画互为映发，相互促进，诗画结合艺术古今有之。

　　本次展览由国家艺术基金立项资助，北京画友艺术交流中心主办，中国文化信息协会书画艺术专业委员会协办。本次展览是巡回展的收官之作，两年来，从河南郑州到宁夏石嘴山，由西藏拉萨到今天的炎黄艺术馆，因作品丰富、题材广泛受到观众喜爱。该展还曾在2017年入选海外文化交流资源库，并在2018年在荷兰海牙中国文化中心举办。

　　本次展览由著名史论家、书画家刘曦林先生题名。贾平西、刘曦林、张松、初中海、谢麟、高维洲、北海、王庆军、周石峰、刘俊京、林维、李晖、马志刚、唐建、何占福、尹沧海、王犇、何军委、徐福山、任清、费硕、周同祥、王赫赫、邢斯恬、陈茜、李亚、周扬波、王少桓、齐鲁29位艺术家近百件精品力作参加展出。作品涵盖山水、花鸟、人物，题材丰富，尽显唐人诗意。

　　开幕式上，黑龙江省美术家协会名誉主席贾平西指出，唐诗入画，诗中有画，画中有诗。诗从画中来，画从诗中生。

　　著名美术史论家、书画家刘曦林表示，唐诗是中国文化的精华，从它产生之日起就和绘画密不可分。古人说“诗中有画，画中有诗”就是这个道理，它是中华文化自体系内的跨界，跨出了绘画之界、诗歌之界，相互融合形成了中国文化的特色。

　　“我支持这样一个展出，也参加这样一个展览，同时希望这个展出能够引起观众的注意，给观众带来愉快，带来唐诗的意境，带来中国文化的深入和乐趣，也提醒我们画家要继续研究好中华文化，研究诗歌、绘画、书法以及其他姊妹艺术之间的内在联系，做出更好的跨界、更大的跨越，走向新的高峰。”刘曦林说。

　　南开大学艺术与美学研究院博导、副院长、中国艺术研究院写意画院常务副院长尹沧海表示，唐代是中国文艺史上是一个具有里程碑意义的时代。诗与画的交叉尤为引人注目，集中表现在三个方面：一是诗与画交织，二是唐代题画诗与绘画美学观念的成熟；三是从王维到苏轼，诗中有画、画中有诗，诗画一律与写意性对后世产生了深远的影响。这从本次展览的作品中就可见一斑。

　　中国艺术研究院二级教授、花鸟画创作研究方向博士生导师唐建指出，诗一件完美的诗画合璧作品，就像一首优美的旋律，歌咏着无限美好的自然万物，就像一面镜子，折射出社会生活的方方面面。诗画相合是高尚纯粹无功利的，是触景生情有感而发的，“画为体诗为魂”，它如艺术的完美双翼日久而弥新。

　　中国艺术研究院一级美术师、硕士生导师王赫赫表示，诗画一律是中国画或者中国文化的一种境界，一种独特的艺术哲学。

　　中国美术家协会会员初中海表示，诗中有画，画中有诗。自古以来，具有鲜明的民族性的中国画，既美在画家的笔情墨韵，又美在画家笔下那种心与天游天人合一的意境。如是者，洵称真正的中国画。

　　宁夏美术家协会主席何占福表示，《意境》唐诗主题画展”选取了诗画作为表现形式，是选中了中国艺术最大的特点，诗画融合一体的形式又超越了诗、画形式本身成为审美的新内容。希望这样高质量的展览能够再次到宁夏展出交流，将对书画艺术整体水平的进一步提高和文化事业健康快速发展起到积极的推动作用。

　　作为主办方的北京画友艺术交流中心负责人闫春玉对各界人士表示衷心感谢，希望通过此次活动能够让更多的艺术家相互交流切磋，为艺术事业贡献一份力量。

　　据了解，除了过往三站唐诗展精选作品外，本次展览展示了一系列远赴展出地采风创作的具有人文气息、山水花鸟的全新艺术作品，回应唐诗历史，致敬唐诗精神，展现艺术的创新与表达，诠释新时代诗画融合的无限魅力。